商品一覧

赤いスイートピー　　 （4’30""）
----------
1982年1月にリリースされた松田聖子の8枚目のシングル。松任谷由実から松田聖子へ初めて提供された曲。
当時はユーミンの作曲作品ということでも話題になった。松田聖子の楽曲の中で人気の高い曲の一つで、今もなお本人だけでなく多くのアーティストにより歌われている。シンプルではあるが男声も加わった混声合唱ならではのハーモニーの奥深さを感じていただきたい。
グレード：初〜中級
演奏時間：約4分30秒

＜まえがき＞
　「赤いスイートピー」は、昭和57（1982）年のヒットソングです。
　歌手の松田聖子さんは私と同じ福岡県出身で、子どもの頃からとても親しみのある芸能人でした。また、作詞の松本 隆さんは、その繊細で情景的な歌詞が大好きで、私にとって「作詞家で曲を聞く」という唯一の方です。この編曲委嘱を受けた昨年（2021年）は、松本さんの作家生活50周年という記念すべき年でもあり、とても不思議な縁を感じつつ、筆を進めました。
　編曲にあたり留意したことは、呉田軽穂ことユーミン（松任谷由実さん）の旋律と和声進行には手を加えない、ということです。それは、この作品に対する私の敬意の表現でもあります。
　ただ、原曲は「女性から男性へのラブソング」であるため、男声パートの歌詞には一部カットがあります。そうすることで、「男性から女性へのラブソング」にもなるような構成にしています。
　ピアノは単なる伴奏ではなく、二人の心理の綾を表現するようなオブリガートが多々出てきます。時には合唱以上に訴えることがあるかもしれません。この編曲では、声部間の多層的な拡がりをとても意識しています。演奏する際も、そこを大切にしてもらいたいと思います。
　この作品から、単なる昭和ノスタルジーではない、私たちの生きる令和にも通じる恋愛の普遍性を感じてもらえたら、こんなに嬉しいことはありません。(森山智宏)

1 鐘（2'40""）
2 花 火（3'35""）
3 ゆびきり（3'15""）
4 あなたの心（4'30""）
----------
2013年朝日作曲賞受賞作品。竹久夢二の詩を瑞々しい感性で綴った組曲。ジャズピアノの経験が豊富な作曲者ならではの美しい音づかいを楽しむことができる。細部まで丁寧に作り込まれた本作は、歌いごたえを十分に感じることができるだろう。ピアノ伴奏付。
グレード：中級
演奏時間＝約14分

＜初演情報＞
初演：《第24回 朝日作曲賞演奏審査》
指揮：清水敬一
ピアノ：内平麻里
合唱：松原混声合唱団

＜まえがき＞
人は一度この小径をゆけば、もはや再び帰らないだらう。
詩集「青い小径」の冒頭に夢二はこう書いています。
彼の言葉は、あたたかいのにつめたくて、やさしいのにかなしくて、諦めているのに願い続けている。そして少し残酷です。それは彼が残酷な性質というより、この世のあるところはたしかに残酷であり、彼はその真実を語りたいのだと思う。
夢二の描いた女性たちは、よそ行きに着飾った婦人ではなく、芸者や肺病やみのような女。それは日常の中の貧しくやさしい人々でした。
美しい女ではなく、当時、犠牲的に生きる人々の願いを描きたかったのです。
彼は、ここにはない自由と幸福の世界を一途に望み、失われしもの、過ぎ去りしものに想いを馳せ、痛むほど純粋な郷愁を抱いていました。
懐かしく儚い詩は、残酷な痛みを秘めています。
花火の下でお酒を飲みながら、浴衣の男女は刹那的に笑う。だから愉しまなければと、心の真実に目を反らしたりして。
夢二は来ぬ人を待ち続け、心の願いのままに生きようとしました。
ほんとうに誰かをそばにおくことなど、誰にもできません。
銀の小籠があるとするならば、それは心の中に。
青い小径の向こうで、再び帰らぬ、幼きの日のあなたと会えますように。 （森田花央里）

1. ボートは川を走っていく　　　　（3’00”）
2. 光　　　　　 　 　　　　　　　（2’00”）
3. ふるさとの川　　　　　　　　　（1’30”）
4. それはひどく?ギラギラノ破片ヤ（5’15”）
5. 祈る日　　　　　 　 　　　　　 （3’50”）
　 間奏曲　　　　　 　 　　　　 （1’30”）
6. 平和のたね　　　　　 　 　　　 （3’40”）
----------
2017年11月3日、東京都の国立市制施行50周年事業として、音楽を通じて市民の平和意識の醸成と一体感を推進することを目的とし発表された合唱作品。国立市では1945年8月6日（広島）と8月9日（長崎）に原爆が投下されたこの日を「ふつうの日にしない」ため、毎年市民から一行のコトバを募り、多くの市民とともに平和について考え、平和を願っている。平穏な日々から一転して恐ろしい地獄のような現実が生まれ、その絶望の中から光を見出し平和を祈る人々の思いを、寄せられたコトバと共に構成された作品。間奏曲含め全7曲。
グレード：中級
演奏時間：約20分45秒?22分

＜まえがき＞　
「祈る日 〜混声合唱とピアノのための〜」は、国立市制施行50周年を記念し、『くにたち平和組曲「祈る日」』として委嘱を受け、国立市公募の合唱団により初演されました。

　国立市は、毎年平和事業の一環として、原爆の日を忘れないための一行のコトバの募集を行っています。そして「入選作品を基に合唱曲を」という願いから『くにたち平和組曲「祈る日」』の実現に至りました。そのことは、長年国立市が抱き続けている平和への強い希求の証なのだと思います。11編の市民メッセージは朗読や歌詞となって作品を支え、ロセッティ、八木重吉、原 民喜の詩も加えて作曲者自身が構成した4章で成り立っています。

　　第一章『平和の風景』　「ボートは川を走っていく」「光」「ふるさとの川」
　　第二章『八月』　「それはひどく」「ギラギラノ破片ヤ」
　　第三章『鎮魂』　「祈る日」
　　第四章『希望』　「平和のたね」

　初演では、原爆で命を全うできなかった人々の声を「メッセージ」や「少年の声」として登場させました。少年が見た風景とはどういうものだったのでしょうか。広島・長崎の人々の内なる声を聞きながら、次の世代に継いでいかなければならない使命感に突き動かされ完成までたどり着いた、そのような作曲の日々でした。
　作品は合唱曲として曲だけを歌って、また語りや台詞を入れても良いと思います（初演時の演出を巻末に同時収録しています）。それぞれの合唱団の想いを表現して下さい。(瑞慶覧尚子)

1. 道みち　　（4’00”）
----------
2022年5月、沖縄県合唱連盟60周年記念式典委嘱作品。
沖縄の樹木や鳥の名前が出てくるが沖縄県だけに留めず、合唱が好きな人にみんなで楽しく歌って欲しいという思いのこもった作品。
著者二人とも沖縄出身ということもあり、ゆったりした大きな時の流れを感じる。合唱祭や演奏会のアンコールに適した作品。
グレード：初〜中級
演奏時間：約4分

＜まえがき＞
　この作品は、沖縄県合唱連盟により創立60周年記念歌として委嘱頂きました。長きに渡り沖縄の合唱界を牽引してくださった諸先輩方へ、改めて感謝の意を表したいと思います。 　
　初演はコロナ禍により延期を余儀なくされましたが、3年ぶりのステージは熱気に包まれ、皆が、対面で歌い合える喜びに満ち溢れていました。
　タイトルである『道みち』は、道すがら、道草しながら、という意味です。合唱の練習終わりの帰り道、再び仲間と口ずさむ、そんな風景を描いています。
　作詞者の故・吉本嘉典先生は指揮者であり、合唱愛に溢れる根っからの自由人でした。
「僕たちはしゃべったり遊んだりしながら、結局大好きな合唱を大好きな仲間たちと続けてきた。道草しながらの合唱は楽しいねぇ。」
深い洞察と経験に裏打ちされたお言葉だと思います。人と人が関わり合いながら生まれる“時間”を大切にして欲しい。この作品を通して多くの人が楽しい時間を共有できたら、こんなに嬉しいことはありません。 　
　この作品誕生の機会を与えてくださいました合唱連盟の上間篤さんをはじめ役員の皆さん、何をおいても駆けつけて歌っていただいた沖縄合唱有志の皆さんと女声合唱団「スウィング」さん、豊かな音楽へと導いてくださった指揮の野原樹子さん、関わってくださったすべての皆様へ心より感謝を申し上げます。
　最後に、合唱を愛する全国の皆様へ。 　
　この作品には沖縄の春夏秋冬の風物が出てきます。どうぞ沖縄にいらしてその自然を味わってください。そしていつか皆様と共に歌い合えることを、ひそかに楽しみにしています。(瑞慶覧尚子)

平和のたね
----------
既刊「混声合唱とピアノのための 祈る日」の終曲「平和のたね」。原爆により平和な日常を失った悲劇を二度と繰り返さないよう、「未来に向けて平和のたねをまこう」というメッセージソング。美しく覚えやすいメロディラインのため、会場にいる方たちも共感しやすく、またアンコール向きの作品でもある。前奏・間奏・後奏は女声版「平和のたね」と同じく、この曲だけでの演奏を想定した長さに調整がなされている。
演奏時間:約3分
グレード：初級
編成:P混4

1. 愛あるところに （室生犀星）（1’20”）
2. 花がふってくると思う（八木重吉）（2’20”）
3. 夜（八木重吉） （2’00”）
4. 永遠にやって来ない女性（室生犀星）（3’50”）
5. この道をも私は通る（室生犀星） （3’50”）
6. ゆるし（八木重吉）（2’45”）
7. りんりん林檎の （北原白秋）（2’45”）
----------
2023年1月9日、「Ensemble Evergreen演奏会2023」委嘱初演作品。
不安定な日々を過ごすことが多い昨今、愛あふれる詩に触れていたい、そのような思いから室生犀星、八木重吉、北原白秋の詩に付曲。彼らが生きた百年前も疫病が流行し、また第一世界大戦や関東大震災という激動の時代。そのような時に生きた詩人たちが紡いでいった美しく魅力的な言葉に音を重ねて出来た作品。全7曲。
グレード：中級
演奏時間：約18分50秒

1. 無門 （2’15”）
2. 野原 （1’30”）
3. 暮情 （1’15”）
4. 再生 （3’40”）
5. 約束 （6’20”）
----------
2017年3月12日、岡山の「合唱団こぶ」により全曲初演。混声版でより深い作品となった。病床で作品を発表し続け、生きることへの希望が託された熊本の詩人・淵上毛銭の言葉に、沖縄出身の作曲者によるエネルギッシュな音楽が注ぎ込まれている。終曲のみダイナミックなピアノが加わっている。全5曲。
グレード：中級
演奏時間：約15分

＜まえがき＞
　この作品は、2009年に上梓した女声合唱組曲『約束』を混声版に編曲したものです。
　淵上毛銭は大正4年水俣市に生まれる。6人兄弟の4番目。幼少の頃からたいへん早熟で元気よく悪童で
　あった。音楽好きで十代半ばからチェロに熱中。東京に出てきてからは多くの仕事を転々としながら放
　浪の生活を送った。
　20歳で結核性股関節炎を患って帰郷後、水俣の自宅で寝たきりの生活になるが、病床において旺盛に詩
　作に励むようになる。 （出典・前山光則 編 「淵上毛銭 詩集」 石風社）
　毛銭の詩は、彼を育んだ水俣の自然をとおして、生きる喜びや悲しみを表現しています。
　長い闘病生活を送りながら書いたとは思えない力強い詩もあれば、常に死と隣り合わせの毛銭だからこそ書けた詩もあります。「生きた・臥た・書いた」と墓石に刻まれているように、毛銭は35年の人生を懸命に生きぬいた詩人と言えるでしょう。
　伸びやかで繊細で奥深い毛銭の世界を味わっていただけたらと思います。
　女声合唱組曲『約束』は、熊本第一高等学校合唱団の皆さんが毎年1曲ずつのコンクール初演を重ね、2009年に全曲初演をしてくださいました。そして、その演奏をお聴きになった岡山の「合唱団こぶ」の指揮者大山敬子先生から、ぜひ混声版を歌いたいと委嘱をいただきました。まず終曲の「約束」を書き上げ、その後、定期演奏会に向けて全曲を仕上げました。そして「合唱団こぶ」の皆さんは毛銭の世界観を見事に表現してくださいました。
　この作品が誕生してから10年。今なお「約束」を歌ってくださる方がいることに感慨深いものを感じています。（瑞慶覧尚子）

1. なんと なんと なんしょ （2’50”）
2. 冬の子守唄 （2’20”）
3. 河童（がらっぱ） （0’50”）
4. とほせんぼ （3’10”）
----------
2016年4月9日、「合唱団みなまた」により委嘱初演。2015年に生誕100年を迎えた淵上毛銭の熊本弁によるユーモラスな詩を、リズミカルに時に幻想的に表現した作品。病床に臥せ短い生涯ながらも、文化活動発展の為に作品を残し続けた毛銭。方言ならではの面白く温かみのある言葉を盛り上げ、既刊の女声合唱版からさらに音楽の奥行きを堪能できる無伴奏混声合唱作品。全4曲。
グレード：中級
演奏時間：約9分10秒

＜まえがき＞
　この作品は、2011年に出版された女声合唱のための「なんと なんと なんしょ」を混声版に編み直したものです。 水俣出身の詩人「淵上毛銭」の生誕100周年を祈念して、合唱団みなまたの皆様より混声版委嘱を頂きました。
　毛銭は悪童と呼ばれるほど元気がいい少年時代を過ごした。音楽好きで10 代半ばからはチェロに熱中。10代後半には東京へ出て種々の仕事を転々としながら放浪の生活を送る。20歳で結核股関節炎を患って帰郷。病気は進行し、やがて水俣の自宅で寝たきりの生活となる。病気に苦しむ日々が続いたが、姉や主治医から短歌・俳句等を作ることを勧められ、それまで眠っていた文学的才能が徐々に開花した。35歳で亡くなるまで精力的に創作活動を行った。
　毛銭の詩は、生きている喜びや悲しみ、また彼を育んだ水俣の自然を大らかに詠っているが、とりわけ水俣方言による詩作は私の創作意欲を刺激した。これらの詩は毛銭の幼き日の楽しい思い出であり、水俣の豊かな風物詩である。 「なんとなんとなんしょ」は、子どもたちの遊び歌のようである。水俣弁が生き生きと表現されている。 「冬の子守唄」は、民話風子守唄。夕暮れになると、子守唄が物悲しく冷たい風にのって聞こえてくる。 「河童」と書いて「がらっぱ」と呼ぶ。ごつごつとした言葉の中にユーモラスな会話を交わす人々の顔が浮かび上がる。 「とほせんぼ」は、橋を通せんぼしている誰かと誰かの問答合戦。野や山を走り回って遊んだ毛銭のやんちゃぶりが存分に発揮されている楽しい作品である。
　自然児・毛銭が愛したもの。それは誰もが持っている日本の原風景。 　より多くの方々に歌って頂きたいと思います。（瑞慶覧尚子）

雨どーい（あみどーい）　　 （3’00""）
----------
2023年、カワイ出版創立50周年企画「笑顔で歌おうプロジェクト」のために書き下ろされた作品。
合唱祭のステージや演奏会のアンコールなどに最適。
グレード：中級
演奏時間:3分
編成:混4

しあわせ　　（2’50”）
----------
2024年7月、「合唱団ひぐらし」による委嘱初演（指揮：野本立人）。
組曲「五ねんがすぎて」のアンコールピースとして歌われたため、同様に日本の“シティポップ”のテイストが印象に残る作品である。爽やかな言葉の中に、作曲者の信念が光る作風。
アンコールピースや合唱祭の1曲としても最適である。
グレード:初-中級
演奏時間:3分
編成:P混4

1. はじまりのとき （3’50”）
2. 月夜 （5’00”）
3. そのこえ （4’30”）
4. 春待唄　 （4’00”）
5. まよいみち （6’00”）
----------
2020年12月27日、混声合唱団鈴優会第30回記念定期演奏会委嘱作品。
コロナ禍で先の見えない不安の中で発表された作品ではあったが、そんな時だからこそいつか来る春を待つという希望や未来が感じられる混声合唱作品。全５曲。
グレード：中級
演奏時間：約23分20秒

＜まえがき＞
　2020年の正月、合唱指揮者の名島啓太さんから混声合唱団鈴優会の第30回記念演奏会に向けての記念作品を作曲してほしい、との内容のメールを受け取りました。久々に混声合唱のための委嘱を頂けたことにウキウキしてはいたものの、はて、どの詩に付曲させていただくか、ということに悩みました。そうこうしているうちに未曽有の疫禍に苛まれることとなります。 　
　当初外出さえもままならず、当時勤めていた病院と自宅を往復するのみの生活……夏になり幾分外出ができるようになると、真っ先に書店へと向かいました。 　
　そこでふと手にした詩集――市川洋子さんの『春待唄』。手にしてパラパラめくってみると、文字からそよそよと失われた春の風が舞ってくるではありませんか。すぐに購入して、市川さんに付曲させてほしいと連絡を取りました。快諾いただいたものの、その後思うように曲が書けず結局合唱団の皆さまにはギリギリまで待っていただきましたが ……（ごめんなさい！）。 　
　この曲を歌う皆さまにもあたたかな春の風が舞い込みますように！ 　
　最初に委嘱くださった名島啓太さん、詩の利用にご快諾くださった市川洋子さん、疫禍の困難の中、初演してくださった混声合唱団鈴優会の皆さま、大変多くの方にお世話になりました。改めて御礼申し上げます。(西下航平)

1. 五ねんがすぎて　　　　（2’40”）
2. わらう　　　　　　　　（2’40”）
3. なくぞ　　　　　　　　（2’50”）
4. すきとおる（無伴奏）　（3’40”）
5. おおきくなる　　　　　（5’45”）
----------
2024年7月、「合唱団ひぐらし」による委嘱初演（指揮：野本立人）。
作曲者の親しみのある“シティポップ”のテイストを取り入れ、合唱ならではの音を模索しながら作られた意欲作。テキストは谷川俊太郎の詩集「子どもの肖像」から採られている。各曲は独立した世界を持っているが、全体的に統一感が取れた作りである。
グレード:中級
演奏時間:18分
編成:P混4

旅　　　 （3’40""）
----------
2023年、カワイ出版創立50周年企画「笑顔で歌おうプロジェクト」のために書き下ろされた作品。
合唱祭のステージや演奏会のアンコールなどに最適。
グレード：中級
編成:混声四部

元気を出して　（4’10”）
中央フリーウェイ　（3’30”）
真夏の果実　（4’40”）
RIDE ON TIME　（4’00”）
----------
新シリーズ「混声三部で歌謡曲！」登場！ 老若男女問わず、混声三部で昭和・平成の歌謡曲を歌いたい合唱団のための企画。
今回は令和のいまも第一線で歌い続ける歌手の代表曲が選曲されている。合唱祭や演奏会の１ステージにぴったりな曲集！
「中央フリーウェイ（荒井由実）」「元気を出して（竹内まりや）」「真夏の果実（サザンオールスターズ）」「RIDE ON TIME（山下達郎）」の全4曲。
グレード：初-中級
演奏時間:17分
編成:P混3
「中央フリーウェイ」は2024年7月、合唱団はっぴいえんど（指揮：真下洋介）により初演された。

赤いスイートピー（松田聖子）
冬のリヴィエラ（森 進一）
Woman“Wの悲劇”（薬師丸ひろ子）
硝子の少年（DOMOTO〈旧KinKi Kids〉）
----------
シリーズ「混声三部で歌謡曲！」第2弾。昭和・平成の歌謡曲を、老若男女問わず混声三部でもかっこよく歌いたい合唱団のための企画！今回は稀代のヒットメーカー「松本 隆」が産んだ歌謡曲を選曲！ 山下達郎や呉田軽穂など作曲陣も豪華な楽曲が並びました！ 全4曲。ピアノ伴奏付き。
演奏時間：約16分20秒
グレード：初-中級
編成：P混3

まぼろしの薔薇
薔薇の誘惑
ばらのあしおと
孤独の薔薇
ひびきのなかに住む薔薇よ
----------
世界で活躍する実力派、西村朗のオリジナル合唱曲処女作。濃密な薔薇の香が漂うような幻想とエロチシズムに満ちた組曲。
グレード:中級
演奏時間:約24分

※こちらの商品は受注生産品ですが、在庫分は通常発送可能です。

1　鉄道唱歌
2　よこはま・たそがれ
3　赤い靴
4　青い眼の人形
5　伊勢佐木町ブルース
6　港のヨーコ・ヨコハマ・ヨコスカ
7　交響詩“海”（La Mer）
8　海を見ていた午後
9　LOVE AFFAIR〜秘密のデート〜
10　ブルー・ライト・ヨコハマ
11　かもめの水兵さん
----------
どの世代にとっても魅惑的な街・横浜をテーマに、さまざまなジャンルの曲をつなぎあわせ、混声合唱のみなさんで楽しく横浜を巡りませんか？演奏 時間を短縮する方法が何通りかありますので、制限時間があるステージにも対応できます。伴奏部分でクラシックの名曲が時々顔を覗かせるのも、面白 いです。全11曲。
グレード:初〜中級
演奏時間=約10分（全曲演奏の場合）

前奏曲 楽劇［ニュルンベルクのマイスタージンガー］より （R. Wagner 曲）［ヴォカリーズ］
私を泣かせてください 歌劇［リナルド］より （G. Rossi 詞 / G. F. Handel 曲）
胸は怒りに燃えたち 歌劇［魔笛］より （城山美津子 訳 / W. A. Mozart 曲）
乾杯の歌 歌劇［椿姫］より （城山美津子 訳 / G. Verdi 曲）
歌に生き 愛に生き 歌劇［トスカ］より （城山美津子 訳 / G. Puccini 曲）
闘牛士の歌 歌劇［カルメン］より （堀内敬三 訳 / G. Bizet 曲）
誰も寝てはならぬ 歌劇［トゥーランドット］より （G. Adami・R. Simoni 詞 / G. Puccini 曲）
----------
一度で良いからオペラを歌ってみたい、でも１人で歌うのは。。。そんな紳士淑女のための易しい混声四部合唱によるオペラ・アリア編曲集。オペラの名曲の数々を合唱団のみなさんと共に、華やかにメドレーで歌ってみませんか？ 歌詞は日本語詞［一部、原詩とカタカナ表記］によるもの。全7曲（「ニュルンベルクのマイスタージンガー」は歌詞は無くヴォカリーズ）。演奏時間の短縮方法の説明および作品のあらすじ付き。
グレード：初級
演奏時間：約9分15秒

＜まえがき＞
　コーラスを楽しんでいらっしゃる皆さん。きっと一度は、オペラの主役のように一人でアリアを歌ってみたいと思われたことがあるのではないでしょうか。そんな皆さんの夢が、（少し違う形ではありますが…）叶えられますようにと書いたのが、この『合唱でオペラ・アリア』です。
　気楽にオペラ・アリアに触れていただくために、曲によっては調（音の高さ）を変更したり、曲の長さを短くしたりしています。また、感情移入しやすいように、２曲を除いて昔から歌い継がれた日本語訳にしました。でも、ピアノ伴奏を含め、原曲のイメージから逸脱しないようにしたつもりです。
　どうぞ、御自分がプリマドンナかプリモ・ウォーモ（男性主役歌手）になったつもりで、普段とは違う一面を見せながら、ときに女性が男心を、男性が女心を、それぞれの役の想いを歌いあげてください。そのオペラとアリアの極々簡単な説明を巻末に載せてあります。
　全曲演奏は9分強ですが、制限時間のある合唱祭やイヴェントなどでも歌っていただけるよう、数パターンの短縮版も用意いたしました。(青木雅也)

１ 函館の女（ひと）
２ ソーラン節
３ 北海盆唄
４ この道
５ 虹と雪のバラード
６ 北の国から
７ 大空と大地の中で
８ 知床旅情
９ 黒百合の歌
10 霧の摩周湖
11 襟裳岬
----------
青木雅也氏編曲による「ヨコハマ・ストーリー」に続くご当地ソングメドレー集。何度でも行ってみたいと思う憧れの土地・北海道をテーマに、さまざまなジャンルの曲をつなぎあわせ、混声合唱のみなさんで楽しく北海道を巡りませんか？演奏時間を短縮する方法が何通りかありますので、制限時間 があるステージにも対応できます。伴奏部分でクラシックの名曲が時々顔を覗かせます。何の曲が隠れているか探すのも楽しいかもしれません。全曲ピ アノ伴奏付き。全11曲。
グレード:初〜中級
演奏時間=約11分20秒

＜まえがき＞
　2014年出版の「ヨコハマ・ストーリー」に続く“御当地ソング・コーラスメドレー”第2弾！迷うことなく“北海道”を選びました。
　「ヨコハマ・ストーリー」では、世代を越えた歌の楽しみが味わえるのに対し、この「北海道」は、ジャンルを越えた歌の広がりが感じられることと 思います。 　誰もが知っている民謡から日本歌曲、昭和歌謡からニューミュージック・・・。そこに詠われる大自然と人々の営みを、「映像」として思い浮かべながら、大きなスケールで歌ってみてください。
　雰囲気が似ていたり、季節や景色で関連づけたクラシックの名曲を伴奏に盛り込んでいます（私の編曲ではよくあるのですが・・・）。ピアノ伴奏の 〔?〕マークがヒントです。何の名曲が隠れているか考えてみたり、またその名曲とのコラボも楽しんでいただけると嬉しいです。
　全曲演奏は11分強ですが、時間制限のある合唱祭やイヴェントなどでも歌っていただけるよう、数パターンの短縮版も用意しました。（青木雅也）

風と砂丘 : 岩谷時子 詩 : 混４ : 4'49""
あなたは風 : 岩谷時子 詩 : 混４ : 4'30""
おやすみ砂丘 : 岩谷時子 詩 : 混４ : 4'43""
風紋 : 岩谷時子 詩 : 混４ : 1'52""
----------
※新品ですが経年のため色味が変わっておりますが、ご使用には何ら問題はございません。あらかじめご了承ください。

(昭和45年度芸術祭参加作品)｢風と砂丘｣｢あなたは風｣｢おやすみ砂丘｣｢風紋｣の4章。風(男声)と砂丘(女声)があやなす風紋、妙なる自然のたわむれを美しくうたいあげる。
グレード:初〜中級
演奏時間:約16分