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価格(税込み) |
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51912008
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楽譜
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「交響する二つのグロリア」混声合唱とピアノのために
[カワイ出版]
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(在庫1冊)
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1. 地平線上のグロリア（4’20”)
2. 水平線上のグロリア（10’15”)
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2018年3月、リトルスピリッツ（札幌）により委嘱初演された作品。
二曲からなる組曲のテキストは、いずれもミサ典礼文の「Gloria（グロリア）」。第一曲「地平線上のグロリア」は、アイヌ民族に伝わる「日蝕のときの呪文」の音使いが主要なモチーフとして発展していく。第二曲「水平線上のグロリア」は沖縄のエイサーの音楽から、海の輝きの音像が拡がる。両曲とも生命力に満ち溢れた意欲作。第二曲はコンクール用の短縮（8’30”)も可能。
グレード：中〜上級
演奏時間：約14分40秒
信長貴富
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51711023
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楽譜
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合唱のためのシアターピース「あの日の空の詩（うた）」
[カワイ出版]
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(在庫1冊)
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1. おさかな雲 （3’00”）
2. 空襲 （3’10”）
3. 訓練 （2’15”）
4. 音楽の授業（4’45”）
5. 月の人 （3’00”）
6. 耕作・食糧確保 （2’50”）
7. 勤労 （2’50”）
8. 伝単「日本国民に告ぐ」（6’00”）
9. 星の命（5’50”）
10. 空襲・避難（5’20”）
11. 焼け野原 （3’40”）
12. 花になりたい （4’15”）
13. おさかな雲（終曲）（4’50”）
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越の国室内合唱団VOX ORATTA（新潟）の委嘱作品。
毎年夏の「長岡の大花火」は、1945年8月1日の夜に起こった長岡の大空襲の慰霊を目的として行われている。その花火の情景と長岡空襲をオーバーラップさせながら進行するシアターピース。長岡空襲の記憶を留めるだけではなく、地域を離れて、この時代の人々から浮かび上がる多くの思いを歌い継ぐ作品でもある。
グレード：中〜上級
演奏時間：約52分
＜まえがき＞
そもそも、シアターピースという抽象的な概念は何なのか──。文字通り「舞台作品」にほかならないわけですが、一般的には音楽に視覚的要素が入る演目を指すことが多いようです。合唱劇や合唱オペラと呼ばれるような物語的要素の強い作品から、劇場空間を立体的に使いながら独自の音響を作ることに着目した抽象性の高い作品まで様々です。今回の『あの日の空の詩』が、そのどのあたりに位置する作品なのかといえば、「合唱劇」寄りと言えると思いますが、「劇」と名付けることには些か躊躇の念がよぎります。起承転結の時間軸にのって物語が進むというよりは、或る時代の心象を多角的に見ていくという在り方だからです。それを何と呼ぶか、難しいところですが、「合唱のためのシアターピース」は悪くない呼び名かなと、現段階では思っています。
舞台冒頭、これから花火大会が始まろうとする夕暮れの平穏な場面からスタートし、次章では突如その夕焼けの色が空襲の火の色に変容します。現代から過去への急転です。先ほど「或る時代の心象を多角的に見ていく」と述べましたが、本作は単に歴史的惨禍の追体験を意味するものではなく、現代の世相とのオーバーラップの中で人間の実像を問うものであり、その群像に普遍的な真実を見出そうとする試みであると言えます。また、本作の成立過程から長岡という土地が重要な要素になっていることは確かですが、台本も音楽も執筆時から普遍性を志向しており、今後再演されるにあたってはそれぞれの土地で当事者性を感じながら演じたり鑑賞したりしていただきたいと願っています。
歌い演じることは、何も特別なことではありません。合唱団員がこのような舞台を経験することで、個々人の表現力が飛躍的に向上することは確実であり、その後通常の「歌う」スタイルにかえってきたときに、歌い演じることが特別なことではないと別の次元で気付くことになるでしょう。ぜひ多くの人がその気付きに出会ってほしいと私は考えています。
通常の作曲はとかく一人で完結しているように思い込みがちですが、今回の仕事を通じて、台本・演出・指揮・照明・ピアノ・合唱……様々な立場で能力を最大に発揮し合いながら一つのものを創り上げるという、総合芸術の素晴らしさにあらためて気付くことができました。(信長貴富)
信長貴富
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50805006
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![合唱のためのシアターピース「食卓一期一会」-今日、何を食べましたか？ - [受注生産]](./img.php?path=.%2Fitem_img%2F50805006_0.jpg&scale=80)
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楽譜
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合唱のためのシアターピース「食卓一期一会」-今日、何を食べましたか？ - [受注生産]
[カワイ出版]
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(在庫1冊)
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序章 （4'30""） P混4
包丁のつかいかた （3'00""） P混4
絶望のスパゲッティ （2'40""） P混4
食感のオノマトペ （3'00""） P混4
ポトフのつくりかた （4'30""） P混4
クロワッサンのできかた （5'10""） P混4
天丼の食べかた （4'40""） P混4
ブドー酒の日々 （4'40""） P混4
戦争がくれなかったもの （9'00""） P混4
終章 （7'00""） P混4
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食卓に並ぶいろいろな料理をテーマとした「食卓一期一会」。食卓につくことは人生の席に着くこと。料理を通して様々な人の営みを見つめる。単に動きを加えるというだけではなく、その必然性を問う作品。舞台芸術として歌い手（演じ手）と観客の交流を、音楽と言葉のコラボレーションとして描いた作品でもある。
グレード:中〜上級
※こちらの商品は受注生産品ですが、在庫分は通常発送可能です。
信長貴富
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50807008
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![混声合唱とピアノ（四手）のための「ゴールドベルク讃歌」 [受注生産]](./img.php?path=.%2Fitem_img%2F50807008_0.jpg&scale=80)
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楽譜
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混声合唱とピアノ（四手）のための「ゴールドベルク讃歌」 [受注生産]
[カワイ出版]
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(在庫1冊)
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ゴールドベルク讃歌 : 谷川俊太郎 詩 : ca.10'00""（４部構成）
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詩人がバッハのゴールドベルク変奏曲の演奏会に先立ち、朗読した詩をテキストとしている。曲中に「ゴールドベルク変奏曲」の断片や和声進行が使われるが、バッハの偉大な作品に対するオマージュではなく、バッハの音を現在、詩人の言葉を未来へ開かれた音として両者を融合した作品。
グレード:中級
※こちらの商品は受注生産品ですが、在庫分は通常発送可能です。
信長貴富
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52311005
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楽譜
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混声合唱とピアノのために 「Samann（ゼーマン）ー種を蒔く人ー」
[カワイ出版]
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(在庫1冊)
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Samann （8’00”）
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2023年5月、CANTUS ANIMAE（指揮＝雨森文也）により混声版が初演された。
オリジナルの男声版はお江戸コラリアーずによる初演（2011年8月）。
表題はミレーの絵「Samann」（種蒔く）から採られている。テキストは、詩篇126番の詩句「涙をもって種蒔くものは、喜びの声とともに収穫するだろう」のドイツ語訳を使用。
曲は、「Trane（涙）」が重要なモチーフとなっており、その対として、「Freude（喜び）」印象的に歌われるが、暴力的なピアノの音塊によって断絶される。合唱は「種蒔く」ことが、生きる人間の意思であると歌いつづけられ、あらゆる感情と声がクラスターとして混じり合っている。
東日本大震災（3.11）後の作者の心の葛藤を正面から音にした衝撃作である。
グレード：上級
演奏時間：約8分
信長貴富
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50908009
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楽譜
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混声合唱とピアノのための 「近代日本名歌抄」（混声４部版）
[カワイ出版]
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(在庫1冊)
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1 あの町この町（1’35”）
2 宵待草（3’40”）
3 ゴンドラの歌（4’00”）
4 青い眼の人形（2’20”）
5 影を慕いて（5’40”）
6 カチューシャの歌（4’35”）
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西洋音階による日本語の歌が民衆の間に親しまれ始めた大正から昭和初期の作品編曲した「近代日本名歌抄」の混声４部合唱版。これで、混3版、女声版と三種類が揃う。混3版の基本的なコンセプトは踏襲しているが、男声が厚くなった分響きが変わり、より音楽性が際だった編曲になっている。
「あの町この町」「宵待草」「ゴンドラの歌」「青い眼の人形」「影を慕いて」「カチューシャの歌」の６曲。日本の歌謡曲第一号といわれる「カチューシャの歌」はじめ、中山晋平の作品が半数選ばれている。「合唱団葡萄」の委嘱で2009年2月に初演された。
グレード:初級
演奏時間=約22分
信長貴富
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50907012
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楽譜
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混声合唱とピアノのための 「新しい歌〔改訂版〕」 <br />
[カワイ出版]
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(在庫1冊)
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1 新しい歌 （G.ロルカ，長谷川四郎 詩）（3’40”）
2 うたを うたう とき（まど・みちお 詩）（2’40”）
3 きみ歌えよ（谷川俊太郎 詩）（3’30”）
4 鎮魂歌へのリクエスト（L.ヒューズ，木島 始 詩）（3’30”）
5 一詩人の最後の歌（H.アンデルセン，山室 静 詩）（5’50”）
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オリジナルは男声版で、松原混声合唱団に混声版が初演され、好評を博した作品。
詩は「うた」をテーマとし、各曲のスタイルは様々だが、旋律主体にシンプルに作曲されており、作曲者の着眼点の鋭さにもまた驚かされます。
初版から１０年、多くの人々に愛演されてきましたが、23刷刊行に際し作曲者がテンポや強弱を全曲に渡って見直しました。
全5曲。グレード＝中級。演奏時間＝約 20分
信長貴富
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52403008
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楽譜
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混声合唱とピアノのための 「虹の木」
[カワイ出版]
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(在庫1冊)
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1. 虹の木 （11’10”）
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2023年5月、CANTUS ANIMAE（指揮＝雨森文也）により混声版初演。オリジナルは男声合唱（2012年、「なにわコラリアーズ」による初演）。
いろいろな動植物が「空の始まり」を告げるテキストと、空へ向けた視点が次第に広がっていくような音楽がドラマチックに展開する。単一楽章。
グレード：中級
演奏時間：約11分10秒
信長貴富
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50000471
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楽譜
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混声合唱とピアノのための「こいうた」
[カワイ出版]
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(在庫1冊)
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1 恋唄・空（日原正彦 詩） （4'30""） P混4
2 こいうた（林芙美子 詩） （2'20""） P混4
3 日常（林芙美子 詩） （2'50""） P混4
4 風よ静かにかの岸へ（島崎藤村 詩） （4'30""） P混4
5 恋よ ぼくらふたりの……（木島 始 詩） （5'30""） P混4
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1992年に作曲された「恋唄・空（日原正彦 詩）」を中心に恋の詩をまとめた曲集。若い世代に共感できるような内容。間奏曲的に配された林芙美子の詩による二つの作品（「日常」「こいうた」）が構成上アクセントをおいた形となっている。全5曲。
グレード:中級
演奏時間:約17分
信長貴富
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51903026
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楽譜
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混声合唱とピアノのための「ぼくの村は戦場だった」 −あるジャーナリストの記録−
[カワイ出版]
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(在庫1冊)
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1. カメラとペン （4’30”）
2. 111000000 （5’00”）
3. ぼくは兵士だった（5’30”）
4. ねがい （2’10”）
5. もし、ぼくが （4’30”）
6. 目を凝らし、耳を澄ませば（4’20”）
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テノール独唱のために2014年に発表した作品がオリジナル。 ジャーナリスト・山本美香氏の著作をもとにし、個の眼を通した世界を描くというのが本作のコンセプトではあるが、合唱で歌われることによって、世界中のジャーナリスト（あるいは無数の市民）の眼から見た同時多発的な「今」を描くという広がりが生まれるのではないかと作曲者は考えている。
コンクールなどでも歌えるように2?４楽章の短縮版で歌うことができる。
グレード：中級
演奏時間：約26分
＜まえがき＞
本書はテノールのために作曲された独唱曲をオリジナルとする合唱編曲版です。以下、独唱版の出版譜（『信長貴富歌曲集2』カワイ出版刊）の解説から引用します。
本作はテノールの清水雅彦氏の委嘱により作曲されたものである。2012年8月、日本人ジャーナリストが取材中にシリアで銃撃に斃れたという衝撃の打電から1年半後の2014年1月に初演された。
歌も一つのメディアであると捉えたとき、作曲という作業にも或る種のリスクが伴っていることを、作り手は自覚しなければならない。何かを伝えるということは、背後に膨大な「伝えないこと、伝えられないこと」があるからだ。ジャーナリズム論的にいえばそれは編集のリスクということになるだろう。メディアが「マス」であればあるほど、編集権は絶大な力を持ち得る。それは権力を監視する力となって市民の声を代弁する働きをすることもあれば、権力と一体となって世論を誤った方向に誘導することもある。歴史を振り返るまでもなく、現在の日本のマス・メディアが何を伝え、何を伝えていないか注意深く観察していれば、自ずと編集のリスクについて自覚することになるだろう。
清水雅彦氏からジャーナリスト・山本美香さんの著作をもとにした声楽作品を、とのご提案をいただいたとき、最初に課題と感じたのが編集のリスクについてだった。山本美香さんの残した仕事のどこを切り取るか、切り取らないか、結局は私の主義主張のフィルターを通過させなければならない。山本さんご自身も著作の中でマス･メディアへの自己批判も含めて編集リスクについて言及されているから、私も彼女のこころざしにならって、編集の罪に自覚的であろうと誓いつつ作業を進めた。
作曲にあたって山本美香さんが取り組まれていた活動の中から、戦場にいる子どもたちへの取材に焦点を当てることにした。山本さんが都留文科大学のご出身であるという「つながり」の中に、現在同大学で教鞭を執る清水氏の思いの深まりがあったことを私なりに関連付けて、教育……子どもたちへのまなざし……という観点を作品の背景に置こうと考えたのである。戦争で心に傷を負った子どもたちへの教育、また戦争を遠い国の出来事としてしか認知していない子どもたちへの教育の必要性については、山本さんが著作の中でも多くの頁を割いていらっしゃることだ。
テキストは、山本さんの三つの著作『ぼくの村は戦場だった。』（マガジンハウス）、『戦争を取材する』（講談社）、『中継されなかったバグダッド』（小学館）から抜粋した上で、舞台用の言葉として私が編集したものを中心に構成している。このほかに、参考文献として『山本美香最終講義 ザ・ミッション』（早稲田大学出版部）を参照した。第三章の子ども兵の描写の部分では『子ども兵の戦争』（P.W.シンガー著、小林由香利訳、NHK出版）を参考にしている。また、子どもたちの肉声を作品に挿入したいとの考えから、第四章と第五章では『目をとじれば平和が見える 旧ユーゴスラビアの子どもたちが描く戦争』（ユニセフ編、ぽるぷ出版）と、『チャンスがあれば… ストリートチルドレンの夢』（「チャンスの会」編・訳、岩崎書店）を参照した。これら三冊の文献は山本さんの仕事とは直接の関係はないが、彼女が私に与えてくれた子どもと戦争に関する視座を敷衍する役割を持つことになったと思う。
山本さんの著作を読み進めるにつれ、ご自身のことについてセンセーショナルな伝え方をされることは彼女の望むところではないのだという認識が確かなものになり、2012年のシリアでの事件については本作では触れなかった。一方、死と隣り合わせにいることの緊張感や、それでも誰かが伝えなければという使命感を示す言葉は組み入れている。
私が古書でたまたま手にした『中継されなかったバグダッド』の扉に彼女の直筆サインがあった。そこには「見なきゃ はじまらない」という力強いメッセージが書かれていた。山本さんがまだ生きていらしたら、いまの内外の情勢をどのように伝えていただろうか。日本のジャーナリズムの悲観すべき現実の中で、山本美香さんの不在は非常に大きな空洞のように思えてならない。
合唱版は2017年から2018年にかけて清水雅彦先生の指揮する都留文科大学合唱団のために制作されました。独唱版が初演された当初から、この曲集は合唱版の可能性があると感じていました。山本美香さんの著作をもとにし、個の眼を通した世界を描くというのが本作のコンセプトでしたが、合唱で歌われることによって、世界中のジャーナリスト（あるいは無数の市民）の眼から見た同時多発的な「今」を描くという広がりが生まれるのではないかと考えながら編曲を進めました。山本美香さんの出身大学である都留文科大学の若者たちによって合唱版初演が実現できたことは、作品に大きな意味を与えてくださったように思います。各位に心から感謝申し上げます。
なお合唱版制作に当たっては、全曲初演に先立って全日本合唱コンクールで第二・三・四章が抜粋・短縮版の形で初演されました。時間制限のある場で演奏される際のご参考にしていただければと思いますが、可能であれば全曲に触れていただく機会をお持ちいただきたいと願っています。(信長貴富)
信長貴富
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51511012
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楽譜
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混声合唱とピアノのための「加速し続けるエレジー」−折れ曲がった線路の先に−
[カワイ出版]
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(在庫1冊)
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1 加速しつづけるエレジー（14'30""）
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東京混声合唱団の「八月のまつり」での委嘱作品。初演時のタイトルは「歌と石ころの転がる先に」。
東日本大震災のあとの詩人のツイッターで発表された詩に、その後まとめられた詩集から言葉の断片をテキストとした単一楽章の作品。
震災やその後の日本の歩みに対しての厳しい感情を歌うだけではなく、ふるさとを失った人々が悲しまないような歌を、という作曲者の熱い思いが、福島の自然や町並みなどとともに感じることが出来る意欲作である。
グレード:上級
演奏時間=約14分30秒
＜まえがき＞
JR常磐線、新地駅。福島県、浜通りの最北。津波を受けて折れ曲がったレール。どこへ、行こうというのか──。その地に立った詩人の視線は、行方を失った線路の先へ、ふるさとの人々へ、そして日本の未来へと投げかけられる。
テキストは、和合亮一さんが2014年3月10〜11日にツイッター上で発信された一連の詩のうち、後半部分を中心に構成したものである。そのほかに東日本大震災後のツイートをまとめた詩集『詩の礫』『詩の礫 起承転転』（徳間書店）、『詩ノ黙礼』（新潮社）から言葉の断片を採っている。楽曲上の詩句の扱いはコラージュの要素が強く、従って大量の言葉は音画的抽象に変換され、聴き手には幻想の中で疾駆する貨物列車のイメージだけが残るだろう。私たちの祈りや、悲しみや、怒りや、名付けられずに沈殿した感情は昇華され、それらの想念を載せながら貨物列車は走り抜ける。
作曲に取り掛かる直前、2014年5月、新地駅の様子が知りたくなり、東京から車を飛ばした。突如として目の前に現れる広大な更地。その中に辛うじて駅舎だった場所が確認できる跡が残っていた。詩中にある折れ曲がったレールは既に撤去されていたが、言葉を皮膚感覚として記憶に変えることが少しは叶ったように思う。 現地に赴くまで私は、非・被災者たる自分を含む「私たち」に厳しく突きつける作品を書こうと息巻いていた。戦前・戦後そして現在に通底する問題を浮かび上がらせたいと思っていた。その動機は消えなかったが、別の感情が湧いた。福島をふるさととする人たちを悲しませない作品にしたいという思いが強くなった。とんぼ返りの福島訪問だったが、行く道々で出会った安達太良山、信夫山、阿武隈川流域の町並み、田園、鳥のさえずり、風、森の匂い、五感を満たすそれら、命の根源のようなそれらが、作曲への視座を新たな領域に導いた。ふるさとに帰れない人たちがいる。現実は哀しい。タイトルに「エレジー」と付した。しかし音楽の行方はその先にある。
「東混・八月のまつり」のために作曲、2014年8月8日初演。2016年1月24日予定の合唱団MIWOによる再演を機に、初演時タイトル《歌と石ころの転がる先に》から改題し、本書のタイトルとなった。（信長貴富）
信長貴富
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51906006
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楽譜
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混声合唱とピアノのための「静寂のスペクトラム」
[カワイ出版]
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(在庫1冊)
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1. 絶景ノ音 （岡本啓） （3'50）
2. さくらとらくだ（新国誠一） （2’50）
3. 単調な空間 （北園克衛）（3’10）
4. とてつもない秋（和合亮一） （11’10）
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モダニズムの詩人北園克衛、彼の影響を受けた視覚性・空間性を意識した新国誠一と、現在に生きる岡本啓、和合亮一の４人の詩をテキストに使った合唱曲。
テキストの前衛性に対し、音楽はやや保守的な手法を使いながら、テキストの視覚的側面を音で導いている。作曲者の新しい一面を感じられる作品。
グレード：上級
演奏時間：約21分
信長貴富
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51004005
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楽譜
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混声合唱とピアノのための「赤い鳥小鳥」〜北原白秋童謡詩集〜
[カワイ出版]
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(在庫1冊)
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第１章「小さないのち」〜揺籠のうた〜栗鼠栗鼠小栗鼠〜兎の電報〜たあんき、ぽうんき〜ちんちん千鳥〜赤い鳥小鳥（9'30""）
第２章「子供の村」〜すかんぼの咲くころ〜アメフリ〜かえろかえろと〜砂山（8'00""）
第３章 「いつか来た道」〜この道〜揺籠のうた（5'50""）
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小田原地区合唱連盟の創立40周年を記念して2009年10月に初演された編曲集。小田原で詩作を続けた北原白秋の童謡詩を３つのブロックに分け、それぞれをメドレーで歌うようにアレンジされている。部分取り出したり自由に組み合わせることも可能である。同じアレンジの男声版女声版もある。
グレード:中級
演奏時間=約24分
信長貴富
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52001014
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楽譜
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混声合唱とピアノのための「超訳恋愛詩集�機�
[カワイ出版]
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(在庫1冊)
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1. 国破れて山河在り〔原文〕春望 （原文：杜甫） （2’50”)
2. 国破れて山河在り〔超訳〕 （作詩：菅原敏） （3’40”)
3. 夜露のように消え失せろ〔原文〕（原文：在原業平）（2’20”)
4. 夜露のように消え失せろ〔超訳〕（作詩：菅原敏） （5’00”)
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2019年、大阪府立大学混声合唱団EWA CHORによる委嘱初演。テキストは世界の名詩の“原文”と、気鋭の詩人・菅原敏（すがわら びん）ならではの“超訳”が並列される（東京新聞『かのひと 超訳 世界恋愛詩集』より）。幻想的な音響と情熱的な旋律によって時代を超えた“恋愛”が描かれる。原文と超訳が2組で計4曲の曲集だが、各組はattaccaで演奏されるので大きな2曲と捉えられる。それぞれ原文または超訳のみの抜粋演奏も可能。コンクールの自由曲としても最適。
グレード：中級
演奏時間：約14分
信長貴富
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52004005
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楽譜
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混声合唱とピアノのための「帆を上げよ、高く」
[カワイ出版]
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(在庫1冊)
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1. 翼よ、お前の空を翔ろ （4’15”）
2. 春愁のサーカス （6’45）
3. 帆を上げよ、高く （8’00”）
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2018年6月、法政大学アカデミー合唱団委嘱初演。
オリジナルは男声合唱。テキストは「若い気持ちを持った合唱団」を想定して書き下ろされ、大学合唱団への熱い思いも込められている。音楽は各曲のスタイルに明確な性格を持たせることを目指して作られた。今回は、混声合唱に編まれたことで新たな奥行きが生まれ、歌い進めるにつれてそれぞれの“青春”が描かれていく。若者だけでなく、その上の世代にも取り上げて欲しい組曲である。
全曲ピアノ伴奏付き。
グレード：中級
演奏時間：約19分
信長貴富
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51911011
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楽譜
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混声合唱とピアノのための「墓碑銘」
[カワイ出版]
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(在庫1冊)
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墓碑銘（14’20”)
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関西学生混声合唱連盟の第50回定期演奏会を記念して委嘱された作品。2019年5月初演。
テキストは新美南吉22歳の作品。自らの進路や人間関係を悩んでいた詩人と、現在の同世代の若者が味わう辛苦が重なりあう。そこに作曲家の強い思いが導き出された音楽である。終盤にはバード・コール（鳥の鳴き声を模した楽器）が使用され、音空間の拡がりを見せる。曲は単一の合唱曲。
グレード：中級
演奏時間：約14分20秒
信長貴富
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52009013
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楽譜
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混声合唱とピアノのための三章「ことばの日々」
[カワイ出版]
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(在庫1冊)
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��. 木のねがい (5’20”)
��. 火のかたち (4’50”)
��. ことばの日々 (5’20”)
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2019年3月、仙台市で活動する合唱団Epice（エピス）による委嘱初演。
テキストは、詩人が阪神・淡路大震災から数えて20年の間に書いた三篇の詩による〔『春よ めぐれ』（編集工房ノア）〕。
東日本大震災以降も、日本各地で自然災害の傷が絶えない今、音楽という「祈れる場」を想って作曲された。震災の経験から紡ぎ出された“ことば”と共存しながら、神秘的な音響と温もりある旋律がひとつの“祈り”の在り方を考えさせる。終曲では、第１曲の印象的で、信念あるメロディーが回帰することも様々な想いを掻き立てる。全３曲。
グレード：中〜上級
演奏時間：約15分30秒
信長貴富
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51003005
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![混声合唱とピアノ連弾のために 組曲「スピリチュアルズ」 [受注生産]](./img.php?path=.%2Fitem_img%2F51003005_0.jpg&scale=80)
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楽譜
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混声合唱とピアノ連弾のために 組曲「スピリチュアルズ」 [受注生産]
[カワイ出版]
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(在庫1冊)
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1 「資格証明」（木島 始 訳詩）（4’40”）(抜粋3' 40”)
2 「スピリチュアルズ」（木島 始 訳詩）（4’20”）
3 「I am a Negro」（木島 始 訳詩）（4’20”）
4 「アラバマの夜明け」（木島 始 訳詩）（5’40”）
5 「ブギ・午前一時」（木島 始 訳詩）（4’30”）
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器楽版：2007年「遊声」委嘱初演（編成：混声合唱、Vl， Cb，Perc， Pf）。
ピアノ四手版：2008年コール・ソレイユ委嘱初演。
原詩を脚韻に配慮し丁寧に訳されたテキストに、各曲とも大胆かつ洗練された現代的響きやジャズ風のテイストなどで仕上げられた演奏効果の高いスケールの大きな作品である。
グレード:中〜上級
演奏時間＝約 24分
※こちらの商品は受注生産品ですが、在庫分は通常発送可能です。
信長貴富
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52206012
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楽譜
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混声合唱と二台のピアノのための 「異界の門」
[カワイ出版]
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(在庫1冊)
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異界の門 （14’00""）
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2021年5月、CANTUS ANIMAE（指揮：雨森文也）による委嘱初演作品。 独特な精神世界を持つ宮沢賢治の詩・短歌を素材に、作曲家によってコラージュされている。呪術のような字幕画像が使用されたり、総合芸術的な要素を含んだ作品。単一楽章の音楽は前奏から最後まで鋭い緊張感が通底しており、コロナ禍を経験した演奏者・聴き手に様々な思いを錯綜させる世界が創り出される。 字幕を使用しない短縮版（8分30秒）の演奏も可能。
グレード：上級
演奏時間：約14分（短縮版：約8分30秒）
信長貴富
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51403014
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楽譜
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混声合唱によるうたの劇場「不完全な死体」
[カワイ出版]
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(在庫1冊)
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1 書物の私生児（7'30""）
2 歌うためには（3'30""）
3 毛皮のマリー・抄（3'30""）
4 歌 曲（2'30""）
5 不完全な死体（4'00""）
6 ＜終曲＞流れ星・流れ星（7'30""）
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寺山修司没後30年にちなみ、彼の肖像と言えるような作品にすることを考えて作曲された作品。曲集全体をひとつの舞台の時間の流れの中に置き、音のない時間をも非日常化するため、曲間の数カ所にセリフが挿入されている。サブタイトル「うたの劇場」は、歌を舞台芸術の中で相対化する意図が込められたもの。混声４部合唱。ピアノ伴奏付。第１曲と終曲には三味線が加わる。
グレード:中〜上級
演奏時間=約29分
信長貴富
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